Categorías
Uncategorized

Pràctica del Taller de Videocreació – Procés

La por és una proposta de videocreació que intenta establir un pont entre els inicis de la modernitat musical (madrigal / “nuova musica”) i la cultura audiovisual contemporània (found footage, cinema, televisió i videoart). A partir del poema “La por” de Joan Vinyoli (Encara les paraules), he compost un madrigal i he associat cada vers a una imatge trobada (arxiu/YouTube), per construir una experiència immersiva mitjançant projecció al sostre del meu estudi.

Estat actual de la confecció del collage (14 de 18 imatges)

En lloc d’una posada en escena amb cantants en directe, n’he fet una versió íntima: projecció al sostredel meu estudi, amb cada imatge dins un oval que es fon a negre, construint un collage en el temps guiada per la música.

Croquis del dispositiu de projecció al sostre

Elements de la video-instal·lació:

  • Concepte: “La por” parteix de la idea de fusionar una pràctica creativa pre-vídeo (madrigal) amb una pràctica audiovisual contemporània (found footage), com a diàleg entre segles XVII–XXI.

  • Música: he compost un madrigal a 6 veus sobre el poema de Vinyoli. La partitura està acabada i n’adjunto fragments, així com una mostra sonora (podeu escoltar-ne una mostra més avall, amb so produït amb Ableton Live).
Composició musical «ad hoc»
  • Imatge: cada vers del poema es vincula a una imatge trobada (fotogrames de cinema de terror com The Birds o The Shining, fragments de videoart —Bill Viola, Valie Export— i imatges d’arxiu contemporànies com la destrucció del World Trade Center, 2001).
Poema de Vinyoli que serveix d’inspiració per a la vídeoinstal·lació
  • Dispositiu: he descartat per ara la posada en escena ideal (18 cantants en directe) i he transformat la proposta en una experiència íntima: projecció al sostre del meu estudi de les imatges (cada una dins una forma ovalada creada a Premiere), amb el madrigal com a motor temporal.

  • Experiència prevista: faré una trobada amb amics, estendré un futó a terra i demanaré que s’estirin per contemplar:

    1. les imatges una per una, amb fragments musicals aïllats (percepció de veus/illes sonores),

    2. i finalment la composició completa amb totes les imatges activades.

Vista del sostre on es projectarà el vídeo

Dubtes / dificultats (feedback que demano)

  1. El concepte és massa complex o s’entén bé en aquesta versió íntima?

  2. Es percep realment el pont XVII–XXI (madrigal ↔ vídeo) o queda massa “collage d’idees”?

  3. El dispositiu de mirar el sostre potencia la peça o complica la lectura?

Pregunta final als companys
En una frase: què enteneu que està passant aquí, i què reduiríeu si calgués simplificar?

Gràcies l’atenció i força per a les vostres creacions!

Toni